"Esitys käsittelee rikos- ja riita-asioita, joita tuomiokirjoissa tulee esille. Oikeustapaukset avaavat aikaikkunan 1800-luvun kirkkokuriin ja ajan arvomaailmaan. Millainen oli naisen asema 1800-luvun kyläyhteisössä? Kun talolliset saivat polttaa viinaa, niin oliko sitä sitten vapaasti saatavilla? Miten tiet ja sillat hoidettiin, mitä tarkoitti kestikievarilaitos ja paljon muuta arjen asiaa nousee esille asiakirjoissa."
lauantai 29. kesäkuuta 2024
Savutupien historiaa Pöljällä
maanantai 24. kesäkuuta 2024
Kirppislöytöjä
Kesällä 2022 löysin yhden lapsuusmuistolelun, kun ostin tuoksuponin takaisin itselleni. Kyseessä oli vaaleanpunainen My Little Pony (Sugar Sweet Candy Cane, 1983), yksisarvinen, jolla oli turkoosihopeinen harja. Joku kommentoi minulle tuolloin, että kun ostat yhden ponin, ei mene kauaa, kun sinulla on jo kokoelma.... No niinhän siinä on vähän käynyt. Ponikokoelma on kasvanut, ja olen ostanut poneja silloin, kun niitä on löytynyt edullisesti. En kuitenkaan ole kovin määrätietoinen kokoelman kartuttaja. Minulla ei ole tarkoitus kerätä koko sarjaa. Sen verran rajoitan keräilyä, että kyseessä on oltava nimenomaan ensimmäisen tuotantolinjan ponit vuosilta 1982-1995. Näistä omistani olen maksanut 3-18 euroa kpl. Kallein oli juuri tuo Sugar Sweet Candy Cane-tuoksuponi. Poneja on tehty uustuotantona ainakin vuonna 2017, mutta muovimateriaali on kovempaa, eikä niissä siksi ole samanlainen tunnelma kuin alkuperäisissä. En myöskään ole kiinnostunut sarjan vauvaponeista.
Tähän samaan G1-keräilyaikakauteen sisältyvät myös pienen pienet (3cm) Petite Ponies-hahmot. Näiden ponien jaloissa on hevosenkengän muotoinen jalusta, jolla sain avattua erilaisia leikkisettien lukkoja ja ovia. Minulla ei koskaan ollut näitä omassa lapsuudessani, joten nämä kuuluvat jälleen osioon Hennan lapsuus 2.0. Maksoin kipurajan ylittävän hinnan 12€/kpl, mutta näitä poneja ei ole tarpeen kerätä tämän enempää. Kyseisiä poneja myös liikkuu markkinoilla suhteellisen vähän verrattuna isoihin poneihin. Jos onnistun löytämään sarjaan kuuluvan leikkisetin, nämä kaksi ponia toimivat riittävinä "avaimina" toimintoihin.
Kirppiseltä löytyi myös kesälukemista. Johannes Lahtelan kirjoittama elämäkerta Samuli Edelmannista 3 euroa ja Astrid Lindgrenin Mio, poikani Mio 10 euroa."Helno on perinteikäs suomalainen tuotemerkki. Lauri Noronen perusti HELNO OY:n Jyväskylään vuonna 1940 jatkamaan Karjalan Sortavalassa toimineen O.Y. Helylän puusepäntehtaan toimintaa. HEL- on lyhenne Helylästä ja -NO Norosesta."
Kesän aikana ehdin toivottavasti maakuntamatkailun lomassa myös pienten paikkakuntien kirpputoreille.
tiistai 11. kesäkuuta 2024
Vinksahtanut arki
Jyväskylän taidemuseon kesän päänäyttelyissä on raskas pohjavire, vaikka alakerran värit ovat iloisia ja yläkerrassa on muistumia lapsuuden leikkikentiltä. Yläkerran Taidetila Ilmiössä pääsee kuitenkin nollaamaan ajatuksia, leikkimään ja heittäytymään värien ja vinksahdusten maailmaan.
"Nykytaide voi tuntua hämmentävältä ja käsitetaide kummalliselta. Taidetila Ilmiössä voit tutustua nykytaiteen ilmiöihin hauskasti, halaten ja huumorilla, sillä Vinksahtanut arki tarjoaa mahdollisuuden astua lasten kenkiin ja kokea taide toisenlaisten linssien läpi.Tilassa voit tutustua vinksahtaneeseen olohuoneeseen, jossa arkisetkin esineet ovat saaneet aivan toisenlaisia käyttötarkoituksia. Voit leikkiä matkalaukkuun rakennetulla kodilla, pujahtaa sukkaan nukkumaan tai pukeutua itse osaksi taideteosta. Lisäksi olohuoneessa asustaa näyttelyistä henkiin heränneet Sämppy sekä Mami ja Lillan, jotka toimivat lasten oppaina nykytaiteen maailmassa.Vinksahtanut arki on syntynyt yhteistyössä Jyväskylän yliopiston taidekasvatuksen ja taidehistorian opiskelijoiden kanssa. Mukana ovat olleet Mari Erho, Jasmiina Eskelinen, Irja Haapakoski, Salla Heiskanen, Maria Karhunen, Anna Khirug, Anneli Kirpu, Lotta Puurula, Miamari Tuominen, Oona Vessman ja ohjaajina Jyväskylän yliopistosta Minttu Koponen, Tarja Pääjoki ja Teija Luukkanen-Hirvikoski. Jyväskylän taidemuseosta mukana ovat olleet harjoittelijat Anneli Tuulaniemi ja Milka Vilkman, ohjaajina Teija Lammi ja Sirpa Turpeinen. Lisäksi mukana on artesaaniopiskelija Mari Laukkanen Gradialta ja Teatterikone."
lauantai 8. kesäkuuta 2024
Toisista välittämisen merkitys
Jukka Silokunnas & Jonna Suurhasko: Local Block, 2024, pihakatuteos. |
Jyväskylän taidemuseon kesänäyttelyissä on esillä raskaita aiheita, vaikka alakerran värit ovat iloisia ja yläkerrassa on muistumia lapsuuden leikkikentiltä. Alakerrassa on kuraattori ja kuvataiteilija Anna Ruthin kokoama näyttely Nykyisyys - In the Current. Ruth on koonnut mukaan viiden nykytaiteilijan teoksia: Cécile Bicler (s.1977, Ranska), Samuel Lehikoinen (s.1990, Jyväskylä), Anna Ting Möller (s. 1991, Hunan, Kiina), Johanna Pöykkö (s. 1977 Rovaniemi) ja Vidha Saumya (s.1984 Patna, Intia).
Johanna Pöykkö: Värikäs hurrikaani, yksityiskohta, 2024, serigrafia lakanakankaalle. |
Häiriö ilmakehässä
Nykyisyys houkuttelee sisäänsä Johanna Pöykön tekstiiliteoksella Värikäs hurrikaani. Lakanakankaista koostuvat kangassuikaleet heiluvat ilmavirran mukana:
"Hurrikaani on kuin elämä itse, yhtä ennustamaton ja muuttuva. Hurrikaanin syntymiseen tarvitaan liikkeelle paneva häiriö ilmakehässä. Hurrikaani on tulossa joksikin, menossa johonkin."
Pöykkö on värittänyt hirmumyrskyä kuvaavan ilmavirtojen aiheuttaman tuhovoiman kirkailla väreillä. Tuuli, joka kangaspaloja heiluttaa on teoksessa kuitenkin maltillinen ja kaunis. Nykyisyys on aiempaa enemmän myös äärimmäisiä sääolosuhteita.
"Lakana on minun A4. Se on minun päivän työkangas. Se kertoo kaikista niistä voimista, mitä taiteen takana on. Iloitsen siitä, mutta samalla uutisista tulee läpi kaikki kauheudet, luonnon katastrofit. Tekeminen on minulle fyysistä ja leikkaan kaikki teokset käsin. Lakanoissa on myös sisäänladattua tunnetta siinä, mihin käyttötarkoitukseen ne on alun perin tehty ja mihin niitä käytetään", Johanna Pöykkö kertoo.
Johanna Pöykkö: Värikäs hurrikaani, yksityiskohta, 2024, serigrafia lakanakankaalle. |
Johanna Pöykkö: Värikäs hurrikaani, yksityiskohta, 2024, serigrafia lakanakankaalle. |
"Teos on kohtaus George A. Romeron ohjaamasta zombikauhuelokuvien klassikosta Kuolleiden aamunkoitto (Dawn of the Dead, 1978). Bicler on käyttänyt kauhuelokuvia materiaalinaan pitkään. Niiden kautta on mahdollista käsitellä pelkoja ja vaikeita tunteita mielikuvituksellisilla tavoilla."
Cécile Bicler: Kukat, 2023/2024, värikynä paperille. |
"Piirtämisen kautta voin käsitellä väkivallan tunteita turvallisesti. Kynä on minulle väkivallan väline, mutta en satuta ketään. Paperille piirtäminen on minulle välillä hyvin fyysinen ja aggressiinen ilmaisukeino. Kynällä voi tarvittaessa painaa ja hangata paperin rikki."
Cécile Bicler: Kukat, yksityiskohta, 2023/2024, värikynä paperille. |
"Ranskassa syntyi 1950-luvulla niin sanottu Uusi aalto (La nouvelle vague), jossa itsenäisesti toimivat ohjaajat tuottivat omakohtaisia elokuvia. Uusi aalto tarjosi pienen budjetin elokuvia, sillä ohjaajat tulivat köyhistä oloista ja olivat porvaristoa vastaan. Elokuvien tekeminen siirrettiin studioista Pariisin kaduille. Nykyisin elokuvaohjaajat tulevat porvaristosta, rikkaista perheistä, mutta tekevät silti uuden aallon elokuvia. Se on valheellista."
Vidha Saumya: Jelly, yksityiskohta, 2020-2024, ristipistokirjonta kankaalle. |
"Kauniin värikkäät, abstrakteilta näyttävät kuvat kätkevät sisäänsä muistoja tuntemattomien ihmisten kivun hetkistä."
"Mustelma johtuu pienten ihonalaisten verisuonten rikkoutumisesta, jolloin alueelle leviää verta. Kestää päivän pari ennen kuin veri leviää iholle ja näkyy mustelmana. (---) Mustelmat paranevat itsestään. Elimistön siivoojasolut poistavat vuotaneen veren runsaassa viikossa. Ensin mustelmaan ilmaantuu kellertäviä sävyjä, minkä jälkeen mustelma häipyy pois."
Vidha Saumya: Jelly, yksityiskohta, 2020-2024, ristipistokirjonta kankaalle. |
"Lainaan teoksiini arkisten esineiden muotoa tai toiminnallisuutta. Arkinen ympäristö toimii inspiraationani. Teokseni lähtevät yleensä henkilökohtaisista kokemuksista tai minua kiinnostavista asioista, ehkä tietynlaisista traumoistakin. Lähden hakemaan, mikä se kokemus on. Teokset pureutuvat tuntemuksiin, jotka ovat meille kaikille yhteisiä ja nivoutuvat myös yhteiskunnallisiin kysymyksiin, joissa kokemukset ovat läsnä," Huhtala kertoo työskentelynsä taustoista.
Eetu Huhtala: Unfullfilled, yksityiskohta, 2021. |
Eetu Huhtala: Unfullfilled, yksityiskohta, 2021. |
Eetu Huhtala: Bottomless, 2023, alumiini. |
"Bottomless on kopio Huhtalan kodin parvekeesta, mutta siitä puuttuu pohja. Parvekkeella on taiteilijalle henkilökohtainen merkitys. Siitä tuli paikka, jonne hän ajoittain vetäytyi läheisen perheenjäsenen menehdyttyä. Teoksen merkitys laajenee jonkin vakaana ja turvallisena koetun asian äkilliseen menettämiseen."
Eetu Huhtala: Halved, 2024, teräs. |
"Eetu Huhtalan teokset ilmentävät energian ja resurssien kulutusta ja hukkaan valumista. Hänen taiteensa heijastelee inhimillistä kokemusmaailmaa nykyisen tieto-, teknologia- ja kulutusyhteiskunnan arkisten objektien, toiminnan ja tilanteiden äärellä. Siihen liittyy paljon turhautumisen, kyvyttömyyden ja voimattomuuden kokemuksia. Ihminen tavoittelee tiettyjä päämääriä, mutta usein asiat eivät etene, ne epäonnistuvat ja aiheuttavat pettymyksiä, kokemuksen siitä, että vaivannäkö valuu lopulta hukkaan. Yhteiskunta haaskaa suuren osan resursseistaan tai niitä kohdistetaan väärin, mihinkään johtamattomalla tavalla."
sunnuntai 2. kesäkuuta 2024
Kevään luetut
Kevään aikana olen onnistunut lukemaan pitkästä aikaa muutakin kuin ammatillista kirjallisuutta. Tässä lyhyt tiivistys teoksiin.
Delia Owens: Suon villi laulu (WSOY, 2020, suom. Maria Lyytinen)
Tämän lukemista olin harkinnut pitkään, kunnes viimeisen sysäyksen antoi useampi työkaveri, jotka olivat tämän jo lukeneet. Todella kaunista luontokuvausta, joka vetoaa minuun aina. Sopivalla tavalla jännittävä, paikoin myös vähän epämiellyttävä ja surullinen, mutta kokonaisuutena kaunis ja vahvan tunnelatauksen sisältävä kertomus. Tämän jälkeen meni jonkin aikaa ennen kuin halusin tarttua mihinkään muuhun kirjaan, sillä tarina jäi vaikuttamaan vahvasti. Mielestäni tämä on kaiken hehkutuksen arvoinen ja nousi kyllä nopeasti suosikkikirjoihini.
Tarinassa pohjoiscarolinalaiselta suolta löytyy nuoren pojan ruumis ja epäilykset ohjautuvat Kya Clarkiin, joka asuu marskmaan - lietemaan - reunalla. Kya on kouluja käymätön juopon tytär, valkoista roskasakkia, joka on oppinut selviytymään luonnossa yksin, lukemaan sen vesiä ja mättäitä. Murhamysteeri kulkee tarinan taustalla koko matkan, mutta ensisijaisesti kirja on kasvukertomus Kyasta ja hänen luonto- ja ihmissuhteistaan. Kirja kulkee 1950- ja 1960-luvun aikatasoissa.
"Nyt Kya ei enää juuri muille jutellut kuin lokeille. Hän mietti, voisiko hieroa isän kanssa jonkinlaisen sopimuksen veneen käytöstä. Suovesillä hän pääsisi keräämään sulkia ja simpukoita ja saisi ehkä joskus nähdä poikaakin. Hänellä ei ollut koskaan ollut ystävää, mutta hän ymmärsi kyllä, että se olisi hyvästä, koki vetoa ystävyyteen. He voisivat tehdä veneretkiä suistoon, tutkia suomaita. Vaikka poika pitäisikin Kyaa vain pikkukakarana, poika osasi liikkua marskimailla ja voisi opastaa häntäkin." (s.72)
Joel Haahtela: Marijan rakkaus (Otava, 2024)
Haahtelan kieli on kaunista ja kuvailevaa, mutta tämä ei valitettavasti edelleenkään yltänyt oman Haahtelan suosikkini - Mistä maailmat alkavat (2017) - rinnalle. Vajaa 200-sivuinen pienoisromaani oli nopea lukea. Lukuisat taidehistorialliset ja kirjalliset klassikkoviittaukset - Andrei Tarkovskin Solaris-elokuvaa unohtamatta - saivat pitämään oman mielenkiintoni yllä läpi kirjan. Näin kirjassa kuvaillut maalaukset ja Solariksen elokuvakohtaukset mielessäni, joka teki varmasti kirjan lukemisesta syvällisempää kuin heille, jotka eivät noita teoksia tunne. Silti tarinan juoni - sen unenkaltaisuus - ei kuitenkaan kietonut minua tarpeeksi otteeseensa.
Tarinassa kertoja etsii nuoruuden rakkauttaan, sarajevolaista Marijaa, jonka kohtasi vuosikymmeniä aiemmin prahalaisessa hotellihuoneessa. Marija lähti tuolloin hotellista mitään sanomatta, eivätkä he sen koommin enää tavanneet. Kunnes nyt sattumalta uudelleen Triesten asemalaiturilla. Marija on taidehistorioitsija, joka matkaa Roomaan selvittämään keskiaikaisen maalauksen taiteiliijan henkilöllisyyttä. Mies puolestaan toivoo Rooman inspiroivan hänet saamaan kirjansa valmiiksi.
Sōsuke Natsukawa: Kissa joka suojeli kirjoja (Tammi, 2021, suom. Raisa Porrasmaa)"Annoin Marijan puhua ja minusta tuntui, ettei hän ollut puhunut kenellekään pitkään aikaan. Hän kertoi vielä, että oli lapsena löytänyt vanhasta taidekirjasta Fra Angelicon maalaaman Marian ilmestyksen. Heidän omasta kodistaan ei löytynyt kirjoja, mutta hänen luokkatoverinsa kodissa oli valtava kirjasto.
Silkkipaperin alta paljastuva kuva oli kauneinta, mitä hän oli koskaan nähnyt. Siinä kuvassa asiat olivat hyvin, mitään korjattavaa ei ollut. Vieläkin hän koki vanhojen maalausten ääressä saman: jos käveli tarpeeksi pitkään taaksepäin, tuli aikaan, jossa kaikki muuttui pysyväksi. Äänet vaimenivat, kynttilä paloi holvikaaren alla, pergamentti rapisi yössä." (s.50-51)
"Toista ei saa satuttaa. Heikkoa ei saa kiusata, pulassa olevalle on ojennettava auttava käsi. Joku voi ihmetellä, eikö se ole itsestäänselvää. Mutta todellisuudessa niin ei enää ole. On heitäkin, jotka kysyvät, miksi pahaa ei saisi tehdä. Moni ei tiedä, miksi toista ei saisi loukata. Ei ole helppo esittää perusteluja, koska eihän sellainen järkeilemällä selviä. Mutta kirjoja lukemalla sen voi ymmärtää. Järkeilyn sijaan on paljon tärkeämpää tajuta, ettei ihminen elä yksinään. Sen voi helposti ymmrtää kirjojen avulla." (s.164)
"(---) Poliisin rikostutkijoilla ei ole erityisosaamista, jota taiderikosten paljastaminen ja tutkiminen vaativat. Taiderikolliset ovat kuitenkin monesti ylimielisiä ja tapaavat aliarvioida kaikkien muiden osaamisen ja tietämyksen. Tutkinnan kannalta tämä on hyvä asia. Jos epäilty aliarvioi sen, mihin tutkinta ja syytetoiminta todellisuudessa pystyy, tutkija on voittanut ensimmäisen erän jo ennen varsinaista kuulustelua." (s.15)"(---) Kotietsinnässä löytyi myös Felix Kerstenin muistelmateos Himmlerin henkilääkärinä. Teknisessä tutkinnassa kävi myöhemmin ilmi, että kirjan sisältöjä oli hyödynnetty väärennetyn Degas'n asiakirjojen tekemiseen. Lepistön tietokoneelta löytyi valokuvia kyseisestä pastellityöstä. Niitä vertailemalla selvisi, että maalauksen paspartuuria ja taustapahvia oli keinotekoisesti vanhennettu. Taustapahviin oli tehty jälkiä ja sitä oli kostutettu, näin esimerkiksi kiinnitysteipit oli saatu vanhemman näköisiksi." (s.72)
- Jouni Ranta: Vilpitön mieli (Miten myin Suomen täyteen väärennettyä taidetta)
- Väritetty totuus - Taiderikoksia Suomessa (Poliisimuseon näyttely)
"Vaikeista tunteista, kuten syyllisyydestä tai katumuksesta, ei pelätty laulaa. Ahdistus oli Sentencedin jäsenistölle tunteena kuitenkin se läheisin ja tutuin: iso yleiskäsite monelle hankalalle tuntemukselle. 'Ahistaa' oli aina sovelias tapa pohjoisen miehelle ilmaista tunteitaan tilanteessa kuin tilanteessa. Se saattoi tarkoittaa, että ahdisti, pelotti, suretti, masensi tai turhautti. Vertaiset ymmärsivät kyllä." (s.198)" 'Olen käyttänyt Miikan kitaroinnista vertausta, että hän osasi halutessaan soittaa kuin Esa Pulliainen tai Carlos Santana, mutta he eivät pysty soittamaan kuin Tenkula', [Miikan ensimmäisen bandin rumpali Tuure] Heikkiä jatkaa analyysiään. 'Miikan sävellyksissä joutsenlaulu joka tapauksessa soi, ja aivan uniikilla tyylillä. Jos Kassu Halonen on melody man, Miikaa voisi tituleerata Moody Bluesin hittiä mukaillen melancholy melody maniksi. Hän osasi loihtia hetkittäistä tuonpuoleista tunnelmaa ja mystistä universaalia virtausta pikanttina lisänä biisiin kuin biisiin. Myös niihin rajusti rokkaaviin ralleihin, salakavalan juhlienpilaajan tavoin kuin vain muistuttaakseen kuulijaa kaiken katoavaisuudesta.' " (s.235)
"Minä olen ollut hyvin onneton, suorastaan murskana, olematon. Tyhjä kuori. Olin samanlainen kuin naapurini, pahemmassa jamassa vain. Elintoimintoni pyörivät vaikka minä itse en ollut läsnä. Olin vailla sielua, joka kuulemma painaa kaksikymmentäyksi grammaa, olipa sen omistaja lihava tai laiha, iso tai pieni, vanha tai nuori. Mutta suru ei ole koskaan ollut minun makuuni, joten päätin, ettei tila jäisi pysyväksi. Surunkin pitää päättyä aikanaan." (s.9)"Sää on ihana. Toukokuun aurinko hyväilee maata, jota kaivan. (---) Kyykistelen puutarhassa istuttamassa tomaatintaimia ja kuuntelen ohjelmaa Frédéric Chopinista. Olen laskenut pienen paristokäyttöisen radioni puiselle penkille, jonka löysin joitain vuosia sitten pihakirppikseltä. (---) Nono, Gaston ja Elvis ovat lähteneet lounaalle. Hautausmaa vaikuttaa tyhjältä. Vaikka se onkin alempana kuin puutarhani, en näe täältä käsin kaikkia käytäviä, koska välissä on kivimuuri. Olen riisunut harmaan neulopuseron ja päästänyt puuvillamekkoni kukat vapaaksi. (---) Minusta on ihana luoda uutta elämää. Kylvän, kastelen, korjaan sadon. Ja aloitan alusta joka vuosi. Rakastan elämää sellaisena kuin se on tänään, täynnä aurinkoa. On ihanaa keskittyä siihen, mikä on elämässä olennaisinta. Sen taidon olen oppinut Sashalta." (s.189)